Durante los días del 3 al 5 de octubre de 2025, la ciudad de Granada adquirirá una energía especial. Será el escenario del Encuentro Internacional de Cultura Literaria de la Alhambra, bautizado como cultur_ALH. Este proyecto es promovido por el Patronato de la Alhambra y Generalife en colaboración con la Universidad de Granada. Aspira a convertirse en un punto de confluencia de voces literarias contemporáneas, artes visuales, creación experimental y reflexión social.
La Alhambra, con su carga histórica, su belleza arquitectónica y su naturaleza simbólica como cruce de culturas se constituye como escenario privilegiado para un diálogo entre lo local y lo global. Para que la literatura no se quede confinada a salas cerradas, sino que dialogue con el paisaje, con la ciudad y con el público en tránsito. En ese sentido, cultur_ALH se propone como un festival híbrido, intergeneracional y transversal. En él se celebra la palabra escrita y su interacción con otras disciplinas: la performance, el arte visual, la música, la cultura digital, la oralidad, la edición independiente, etc.
El programa incluye nombres de proyección internacional como Salman Rushdie, Mariana Enríquez, Leïla Slimani, Hervé Le Tellier, Cristina Rivera Garza y, por supuesto, Zeina Abirached entre otras figuras destacadas. La oferta es gratuita, aunque requiere reserva previa.
Zeina Abirached: voz gráfica entre memoria y territorio
Para quienes desconocen su obra, conviene recordar que Zeina Abirached nació en Beirut (Líbano) en 1981, en medio del cruento contexto de la guerra civil libanesa. Se formó en la Académie Libanaise des Beaux-Arts (ALBA) en Beirut, y posteriormente en París, en la École nationale supérieure des arts décoratifs.
Su obra de novela gráfica se caracteriza por una fuerte dimensión autobiográfica. En ella lo íntimo y lo colectivo confluyen para explorar la memoria sobre todo aquella memoria silenciada y las huellas del conflicto. En sus historietas, el impacto de la guerra no suele representarse como una brutalidad explícita, sino más bien como un trasfondo una presencia constante, pero a menudo sugerida o insinuada.
Sus obras
Uno de sus trabajos más celebrados, Le jeu des hirondelles. Mourir, partir, revenir (2007), narra la experiencia de un día en Beirut desde el punto de vista de una niña de siete años atrapada en el confinamiento urbano y en la espera, mientras sus padres no regresan. En Je me souviens. Beyrouth (2009) profundiza en escenas cotidianas y fragmentos de memoria, plasmando lo que queda del pasado en los gestos triviales que sobreviven al paso del tiempo. También Le Piano oriental (2015) explora el vínculo familiar y musical entre Oriente y Occidente, partiendo de la historia de su abuelo y su relación con la música como puente cultural.
Uno de los rasgos distintivos de su estilo es el uso del blanco y negro, con líneas geométricas limpias, espacios vacíos, y la tensión entre lo visual y lo textual. Esa austeridad narrativa ayuda a que lo que no se dice los silencios, las elipsis, las ausencias tenga tanto peso como lo que se representa.
En ese sentido, la participación de Abirached en cultur_ALH puede leerse como una apuesta por visibilizar formas gráficas de narración que trascienden la literatura literal y se acercan a una dimensión híbrida entre imagen y palabra.
La contribución de Zeina Abirached a cultur_ALH
Dentro del programa oficial del encuentro, la participación de Zeina Abirached aparece destacada en el evento “Escribir en francés. Dibujar en árabe”, que tendrá lugar el 4 de octubre a las 17:30 h en el Palacio de Carlos V (Granada). En esa tertulia, dialogará con la arabista Bárbara Boloix. Lo harán sobre temas centrales en su obra: el poder narrativo de la imagen, las genealogías femeninas en contextos de conflicto y la cotidianidad como archivo. La charla contará con traducción simultánea inglés-español.
La Fundación Tres Culturas del Mediterráneo se incorpora como entidad colaboradora en esta sesión con Abirached. Esto refuerza el carácter mediterráneo y de puente cultural que aspira tener cultur_ALH.
Lo que aporta la presencia de Abirached
La presencia de Abirached aporta al festival varias dimensiones de valor:
Visibilidad de la novela gráfica
En muchos festivales literarios, la narrativa gráfica queda en un segundo plano frente a la narrativa textual tradicional. Tener a una autora gráfica de reconocimiento internacional como Abirached en el programa visibiliza la gráfica como forma legitimada de discurso cultural. Su participación proyecta que la cultura literaria no es solo texto impreso, sino también imagen, símbolo y trazo.
Cruce de lenguas e identidades culturales
La charla “Escribir en francés. Dibujar en árabe” sintetiza perfectamente la tensión lingüística, cultural y simbólica que atraviesa su obra. Zeina trabaja en francés (una de sus lenguas de publicación), pero su raigambre árabe está presente en su trazo, en sus referencias, en su mundo visual. Esa fricción entre lenguas e identidades enriquece el diálogo cultural y encuentra un eco muy pertinente en un festival situado en la Alhambra, un lugar históricamente de confluencias culturales.
Memoria, conflicto y humanismo
Su obra remite a zonas heridas de la historia contemporánea como el Líbano devastado, la guerra civil, la vida suspendida en medio del conflicto. Lo hace desde la fragilidad, la precisión y el afecto por lo cotidiano. Eso permite abrir un espacio de reflexión que no se reduce a la denuncia, sino que invita a mirar los matices, los tiempos muertos, las relaciones humanas que persisten incluso en contextos extremos. En un festival literario con vocación humanista y social, su voz resulta particularmente potente.
Puente internacional y atractivo para el público diverso
Al tratarse de una autora ya reconocida fuera del ámbito hispano, la inclusión de Abirached amplía el alcance internacional del festival. Además, su estilo visual puede atraer a públicos menos acostumbrados a los formatos literarios tradicionales, como jóvenes, municipios escolares, lectores de cómic, etc.
Simbolismo arquitectónico y visual en el espacio de la Alhambra
Que su intervención tenga lugar en el Palacio de Carlos V, dentro del conjunto monumental de la Alhambra, crea un escenario simbólico potente. La arquitectura histórica dialoga con la narración contemporánea. El contraste entre el patrimonio milenario y la narrativa gráfica contemporánea puede producir momentos visuales sugestivos, que potencien la experiencia estética del festival.
Un festival con ambición: desafíos y horizontes
cultur_ALH, siendo su primera edición, parte con desafíos pero también con grandes horizontes.
Desafíos
- Coordinar espacios diversos dentro del recinto monumental de la Alhambra y Granada, garantizando accesos, visibilidad y confort del público.
- Atraer públicos amplios (no solo especialistas literarios) para que el festival sea inclusivo y participativo.
- Conseguir que las actividades transversales (performance, gráfica, digital, oralidad) dialoguen entre sí y no queden como “apéndices”.
- Logística de traducciones simultáneas, movilidad, horarios ajustados entre espacios monumentales y urbanos.
Horizontes
- Establecer cultur_ALH como cita anual consolidada en el circuito literario internacional, con su sello propio de hibridación cultural.
- Fomentar proyectos de residencia artística, encuentros transdisciplinares, talleres con comunidades locales, acciones en el espacio público de Granada.
- Que el festival actúe como plataforma de difusión para autores emergentes, con especial atención a lenguas y culturas minoritarias.
- Generar impacto a mediano/largo plazo en el tejido cultural de Granada. En su tejido editorial, en su relación con el turismo cultural, y en su posicionamiento como ciudad-literaria.
En ese camino, la apuesta por voces como la de Zeina Abirached radicalmente personales, translingüísticas y profundamente gráficas puede actuar como una referencia simbólica. La cultura contemporánea no puede ignorar la imagen, la memoria fragmentada, el cruce de lenguajes.
Una cita con la palabra visual
cultur_ALH nace con la ambición de ser más que un festival de literatura: quiere ser laboratorio de diálogos, cruces estéticos y apuestas por la novedad cultural. En ese horizonte, la participación de Zeina Abirached representa un gesto significativo. Introducir dentro del festival una voz gráfica y testimonial que obliga a repensar qué entendemos por “literatura”, dónde comienza el relato y hasta dónde puede llegar.
Cuando Abirached se siente a dialogar en el Palacio de Carlos V, lo hará con su trazo, con su memoria compartida, con la tensión entre lo explícito y lo sugerido. Su presencia puede abrir ventanas hacia territorios de reflexión que conectan Beirut con Granada, la imagen con la palabra, el recuerdo con la ciudad. Y, quién sabe, quizá esa sesión se convierta en uno de los momentos más recordados de esta primera edición del festival.
Imagen principal tomada de RadioFrance
